Contenu de la Formation :
Plongez dans une exploration sensorielle des couleurs naturelles et découvrez comment elles peuvent enrichir vos créations. Cette formation vous invite à vous laisser guider par les harmonies cachées dans la nature pour créer des expériences sensorielles uniques dans divers domaines du design, par la création de votre propre « objet-nuancier ».
Au cœur de la Bourgogne et du Campus Mana, explorez les fondamentaux des couleurs naturelles en travaillant avec des éléments végétaux récoltés. La méthodologie de la teinture végétale, les techniques de transformation, et la variété des nuances seront au centre de vos expérimentations.
Redécouvrez une dimension oubliée de la nature en explorant le potentiel colorant des plantes environnantes. Créez des gammes de teintes inédites et nourrissez votre vocabulaire créatif.
Création : Remettez en question le nuancier standardisé en donnant vie à votre propre « objet-nuancier ». Personnalisé, expérimental, méthodique, cet objet deviendra un outil unique, accompagnant votre pratique au-delà de la formation.
Résultat : Ce travail collectif et personnel autour du nuancier témoignera de vos explorations et inspirera les recherches futures. Au cours du programme, apprenez la méthodologie de la teinture végétale, de l'extraction à l'application sur le textile. Formez-vous au design d’objet et adoptez une approche expérimentale.
Julie Richoz (1990) est une designer franco-suisse. Après l’obtention de son diplôme de l’ECAL (École Cantonale d’Art de Lausanne), elle travaille avec Pierre Charpin en tant qu’assistante de projets.
En 2012, elle installe son studio de design à Paris où elle développe un style propre, empreint de curiosité et de sensibilité, à travers ses objets. La même année, Julie Richoz remporte le Grand Prix de la Design Parade à la Villa Noailles (Hyères, France).
La designer participe à plusieurs résidences, notamment à la Cité de la Céramique à Sèvres, ainsi qu’au CIRVA (Centre International du Verre et des Arts plastiques) à Marseille. C’est pour elle l’opportunité d’exploiter leurs matériaux et leur savoir-faire. Le fruit de son travail est alors présenté lors d’une exposition solo itinérante à la Design Parade 8 à Hyères, à l’IMM Cologne, et à la semaine du Design à Paris.
Outre sa collaboration avec la Galerie kreo, elle travaille également avec des entreprises comme Alessi, Artecnica.
En 2015, elle reçoit le Swiss Design Award, dans le cadre d’une importante compétition nationale de design en Suisse, organisée chaque année par l’OFC (Office Fédéral de la Culture) depuis 1918.
coloriste-teinturière et alchimiste des jardins, formatrice, conférencière
Après des études de communication et de sciences politiques, Virginie a longtemps travaillé dans le développement touristique de sa région natale, la Bourgogne. Lorsqu’elle s’initie par simple curiosité aux techniques de la teinture naturelle en 2012, elle découvre que les colorants végétaux sont partout présents autour de nous, cachés dans les racines, écorces, bois, feuilles ou fleurs de certaines plantes très communes qui nous entourent.
Virginie n’a alors qu’une envie : découvrir l’âme colorée que cache son environnement végétal. Le rendu sur fibres teintes a été « percutant » de beauté, car les colorants naturels réagissent différemment en fonction de la nature des fibres. Ce phénomène révèle des harmonies insoupçonnables, apaisantes et intemporelles qui permettent en jouant avec elles de nous relier et d’entrer en résonance avec l’espace naturel qui nous entoure. Chaque essence végétale offre un support de teintes que la scénographie et le design peuvent sublimer pour un prolongement tout en syntonie du jardin vers les intérieurs.
Formation : stages d’initiation et de perfectionnement à la teinture végétale chez Magali Bontoux « l’Herbier en couleurs » (Drome), teinturière chercheuse formée chez Michel Garcia
Prix du patrimoine décerné par l’Institut de France (2019) à l’Abbaye royale de Chaalis (61) pour le travail réalisé en 2018 dans le Jardin d’enfance de Colette (Maison des Illustres) à Saint-Sauveur en Puisaye (89) et l’approche novatrice des jardins par Pérégreen.
Prix Ruban d’Argent décerné par le jury de la fête des plantes au Domaine de Chantilly (2019)
Réalisation en 2019 du nuancier textile révélant l’âme colorée du parc du château de Rosa Bonheur (Maison des Illustres).
Exposition et installations pour le Musée Victor Hugo de Villequier en 2020 (Maison des Illustres) (76), à l’abbaye de Boscherville en 2020 (76), au château de Martainville en 2021 (76) à l’occasion du Bicentenaire de la naissance de Flaubert, au Jardin du Luxembourg à Paris en 2023 (75).
Commissariat d’exposition (2022) pour l’exposition dédiée au botaniste-teinturier rouennais Dambourney (1722-1795) proposée par l’abbaye Saint-Georges de Boscherville (76)
Philippe Roaldès, designer couleur