Les stagiaires développeront les capacités suivantes :
Design mobilier avec les experts du Mobilier National « Faire, défaire, refaire »
Depuis le 17ᵉ siècle, le Mobilier national est un haut lieu de patrimoine et de création contemporaine. Pour répondre à ses missions, l’institution s’est toujours délestée, après avis d’un comité scientifique, de meubles stockés, inutilisés depuis longtemps et qui ont perdu leur caractère patrimonial. Ces pièces, jusqu’alors inaliénables, deviennent « aliénées » et peuvent connaître une nouvelle vie en étant transformées par des créateurs contemporains.
En s'inspirant du principe des « aliénés », le workshop abordera des pièces de mobilier en cherchant à déstructurer pour restructurer : Les participants devront démonter entièrement et remonter autrement le mobilier proposé et en changer la destination : la table devient chaise, la chaise devient lampe, l’armoire devient guéridon, le fauteuil devient un secrétaire…
Plutôt que de créer un nouvel objet, le réemploi permet d’économiser l’énergie et les matières premières inhérentes à tout processus de fabrication, dans une démarche vertueuse et volontariste.
Designer de premier plan de l’agence de design d’intérieur basée à Shanghai, Dariel Studio. Fondateur de Campus MaNa
Arrière-petit-fils d’un designer de meubles français, petit-fils d’un musicien de jazz et fils d’un architecte, il a toujours puisé sa force et son inspiration dans son héritage familial. Designer français de formation, il est venu en Chine en 2006 pour lancer son propre studio de design d’intérieur à l’âge de 24 ans.
Il a gagné les éloges de l’industrie du design d’intérieur et reçu plusieurs prix et distinctions dont Le French Design 100 en 2022 récompensant son travail et ses projets pour Dariel Studio.
Thomas puise sa créativité dans les différents univers du design, de la mode, de la gastronomie, des arts visuels et du luxe. Sa philosophie de conception est motivée par sa passion pour briser les codes et clichés.
Une signature singulière, qu’il a étendue avec succès à la conception de produits, en signant – entre autres – Cappellini, Lelièvre, Cire Trudon, Leblon Delienne. En 2016 et tout en poursuivant son activité d’architecte d’intérieur, Thomas Dariel a décidé de faire revivre un rêve d’enfance en lançant sa propre marque de mobilier, luminaires, tapis et accessoires, l’éditeur Maison Dada. En 2020, Thomas est nommé co-président des Editeurs Français au sein de l’Ameublement Français.
En 2021, le prestigieux Mobilier National fait l’acquisition de ses créations. Une façon de rentrer dans l’Histoire du Mobilier Français.
2023 est l’année du lancement de Campus MaNa, le projet d’une vie pour le designer Thomas Dariel.
Historien et théoricien de l’art, docteur d’état en esthétique et sciences de l’art.
Diplômé d'une triple maîtrise en droit, histoire de l'art et lettres modernes à l'Université de Provence et d'un doctorat en esthétique et sciences des arts à l’Université de Paris 1 Sorbonne, Marc Partouche a dirigé l’École supérieure d’art de Paris-Cergy (1992-1999) avant de devenir Inspecteur général pour la recherche, la création technologique et l’audiovisuel à la Délégation aux arts plastiques (1999-2001).
Il a enseigné l'histoire et la théorie des arts, de la culture et des médias à l'ENSCl-les Ateliers (École nationale supérieure de création industrielle) de Paris et à l'université d'Aix-en-Provence (2003-2008). Conseiller du délégué aux arts plastiques au ministère de la Culture et de la Communication (2006-2007), il a aussi été directeur scientifique de la Cité internationale du design de Saint-Étienne (2006-2008).
De 2008 à 2014, il a occupé la fonction de directeur de l'Académie royale des beaux-arts de Bruxelles puis celle de directeur général de l'École nationale supérieure des arts décoratifs de 2014 à 2018 à Paris.
Il est l’auteur de 200 articles (préfaces de catalogues, ouvrages collectifs…) et de nombreux livres (dernières parutions) : Les écoles d’art qui changent le monde. Utopies et alternatives pédagogiques de 1815 à nos jours, Hermann, Paris, 2021. Marcel Duchamp, L’art commence au moment où j’allume une cigarette, Hermann, Paris, 2018. La Lignée Oubliée. Bohème, avant-gardes et art contemporain (de 1830 à nos jours). Editions Hermann, Paris 2017. Il a créé plusieurs revues et collections d’ouvrages sur les arts et la culture contemporaine. Il participe régulièrement à des séminaires et colloques en France et à l'étranger (Suisse, Italie, Angleterre, Pays-Bas, Corée, Japon, Etats-Unis, Mexique, Argentine, Brésil, Israël, Liban, Egypte). Il est aussi commissaire d’expositions, concepteur et organisateur de nombreux colloques et manifestations diverses en France et dans le monde.
Marc Partouche est actuellement Secrétaire Général Global Office de l’Association Internationale des Critiques d’Art (regroupant 60 pays et 5500 critiques), association reconnue par l’UNESCO et Doyen de l’Académie MeiAo de l’International Art and Design Center, Shenzhen (Chine), directeur de la collection Le bon voisin, Éditions Hermann, Paris.
Artiste métallier
Tristan COLAFRANCESCO a étudié le métal et obtenu un CAP Métallier chez les Compagnons du Devoir (Maison de Rennes) et dans l’entreprise Metafer (Entreprise du Patrimoine Vivant) de 2011 à 2013. Il obtient ensuite un deuxième certificat en ferronnerie d’art dans la Nièvre en 2014 dans le lycée Montchatelet à Varzy.
Il accomplit son expérience dans diverses entreprises de restauration de Patrimoine, métalleries d’Art, industrielles, et contemporaines [ajouter les dates]. Formé à l’ensemble des procédés de métallerie, il appréhende de manière panoramique des projets de productions de différentes natures.
En 2017 il créé les Ateliers Cola (à Montréal, proche d’Avallon, aux portes du Morvan) et travaille depuis avec différents designers, produisant du mobilier, de l’agencement et des objets sur-mesure.