Cet atelier invite à découvrir le design graphique à travers une approche immersive et contextuelle, en construisant une identité visuelle complète inspirée de Venise et de sa lagune. Tout au long du parcours, les participants explorent l’ensemble du processus de création, de la recherche visuelle et la stratégie de marque jusqu’au développement du logo, de la typographie, des couleurs et de leurs applications, en s’appuyant directement sur la ville comme matière vivante et source d’inspiration. L’expérimentation, le travail de terrain et les explorations analogiques sont privilégiés, dans une logique de recherche active plutôt que de finition formelle.
A l’issue de la formation, le stagiaire sera capable de :
Venise porte en elle plus de quinze siècles de culture visuelle. Les couleurs des façades, les géométries des mosaïques, la typographie des panneaux de vaporetto et des vitrines, ou encore les variations de lumière sur la lagune au fil de la journée forment un ensemble d’une richesse exceptionnelle. Durant cette formation, ce patrimoine visuel n’est pas un décor, mais une véritable matière de travail et un point de départ pour la création.
Les participants apprennent à concevoir une identité visuelle pertinente pour un projet lié à Venise et à sa lagune, qu’il s’agisse d’une institution culturelle, d’un commerce local, d’une initiative collective ou même de la ville elle-même en tant que site inscrit au patrimoine mondial de l’UNESCO. Dans tous les cas, le langage graphique doit naître d’une immersion réelle dans le contexte : ce qui est présent, ce que l’on observe, et ce que cela exprime.
La stratégie de marque occupe une place centrale dans la démarche. Avant toute exploration visuelle, les participants posent les bases du projet à travers un cadre structuré qui définit l’audience, l’écosystème du projet, la proposition de valeur, le territoire de marque et le ton de communication. Cette étape permet de guider et de donner de la cohérence aux choix graphiques, en les reliant à des intentions claires plutôt qu’à des considérations purement esthétiques.
L’atelier inclut également une demi-journée de visite dans une institution culturelle ou un studio à Venise, pour une rencontre directe avec les pratiques et la culture visuelle locales. Le reste du travail de recherche se fait dans la ville elle-même : les participants y développent un regard d’observateur, collectant couleurs, typographies, textures, motifs et lumières comme matière vivante pour leurs projets.
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Chaque participant aura réalisé :
Erica Dorn est designer graphique et directrice artistique basée à Londres. Elle intervient à la croisée de la stratégie de marque, de l’identité visuelle et de la direction créative, en développant des systèmes graphiques pour des institutions culturelles, des entreprises indépendantes et des organisations créatives ancrées dans un territoire, une communauté ou un savoir-faire.
Formée au design d’identité visuelle et à l’illustration, elle s’est spécialisée depuis plus de huit ans dans la conception graphique pour l’industrie audiovisuelle. Son travail repose sur une approche fondée sur la narration et une recherche approfondie des contextes dans lesquels s’inscrivent les projets, qu’il s’agisse de longs ou courts métrages, de marques internationales ou de structures locales.
Elle collabore régulièrement avec Wes Anderson depuis L’Île aux chiens et a contribué à la création des univers visuels de films tels que The French Dispatch ou Asteroid City. Elle y conçoit de manière exhaustive les éléments graphiques et typographiques des films, enseignes, motifs, typographies sur mesure, décors et objets du quotidien, en s’appuyant sur des recherches historiques très détaillées.
Parallèlement à sa pratique, elle anime des ateliers et enseigne à l’international, en mettant l’accent sur la pensée stratégique comme fondement d’une démarche de design cohérente et structurée.
Formation finançable à 100 % par l’AFDAS, ou une prise en charge en partie par l’AGEFICE.
L’AFDAS peut financer des formations réalisées hors du territoire français, sous certaines conditions à 100%.
Ce dispositif s’adresse aux artistes-auteur·rices affilié·es ou assujetti·es, ainsi qu’aux intermittent·es du spectacle.
Si vous êtes concerné·e, nous vous invitons à contacter notre service commercial en amont via « Demande d’information » afin de constituer votre dossier, ou à effectuer directement votre inscription via la page de la formation choisie.
