C’est en 2013, sur les bancs de l’École Boulle à Paris, que Marie Dubois découvre la marqueterie, dans le cadre de sa formation en ébénisterie. Très vite, elle perçoit dans cette discipline bien plus qu’un savoir-faire décoratif : un véritable langage visuel, capable d’exprimer des émotions, de capter la lumière et d’interroger la matière.

Sa pratique de la marqueterie de bois se distingue par une approche profondément contemporaine. Loin des codes classiques ou figuratifs, elle insuffle à cette technique ancestrale une esthétique issue de l’abstraction, du minimalisme et du travail de texture propre à l’art contemporain. Elle compose avec les veinures, les nœuds, les nuances naturelles du bois, mais aussi avec la lumière qu’il capte et renvoie. À cela, elle associe parfois d'autres matériaux comme le laiton ou le cuivre, ajoutant une dimension tactile et contrastée à ses œuvres.

Son univers artistique explore les dialogues subtils entre couleurs, formes géométriques ou organiques, et matières vivantes. Chaque pièce devient ainsi une composition sensible, construite à partir d’essences soigneusement choisies et agencées dans une recherche d’équilibre et de rythme.
Inscrite entre le monde de l’art et celui de la décoration d’intérieur, sa démarche propose des pièces uniques ou en série limitée, pensées à la fois comme œuvres plastiques et éléments décoratifs. Elle défend une marqueterie joyeuse, intuitive et colorée, où le geste libre et l’instinct guident la création plus que le dessin figé.

Par cette approche sensible et renouvelée, elle participe à faire évoluer l’image de la marqueterie, en la sortant de son cadre traditionnel pour en révéler toute la richesse expressive et contemporaine.

(Portrait, Marie Dubois © Gilles Leimdorfer)