Une artiste entre matière, mémoire et mouvement.

Née à Moscou, Katia Terpigoreva commence sa carrière dans le journalisme, évoluant pendant près de vingt ans dans l’univers du design, de l’architecture et de l’art contemporain. Mais à 35 ans, elle choisit un tout autre chemin : celui de la création plastique. Après un passage en Italie, elle s’installe en Aveyron, où elle vit et travaille depuis 2010.
Artiste autodidacte, Katia développe une pratique libre, organique, qui échappe aux cadres académiques. Sa démarche s’inscrit dans une exploration sensorielle des matériaux, porcelaine, grès, laine, tissu, ciment ou encore bois brûlé, qu’elle assemble, transforme et détourne. Elle privilégie les gestes lents, répétitifs, proches de l’artisanat, et laisse les processus naturels (séchage, cuisson, tension des fibres…) participer à la forme finale de l’œuvre.
Ses créations évoquent autant le végétal que le minéral, entre artefacts archéologiques imaginaires et objets rituels. Elles convoquent une esthétique à la fois primitive et contemporaine, influencée par le minimalisme, l’anti-design italien, l’architecture brutaliste, mais aussi par les formes silencieuses de la nature. On retrouve dans son travail une tension constante entre fragilité et résistance, entre le vide et la matière.
En parallèle de sa pratique artistique, Katia Terpigoreva collabore avec l’Atelier Blanc (Villefranche-de-Rouergue), où elle a présenté plusieurs installations, dont la remarquable Sans souci, composée de centaines de fleurs en porcelaine suspendues dans les jardins du centre d’art.
« Je suis une fille sans racines », confie-t-elle. Cosmopolite, libre, elle construit une œuvre poétique et engagée, portée par un désir simple mais essentiel : rendre le monde plus beau.