A Venezia, gli ornamenti sono ovunque: nei mosaici, nelle facciate dei palazzi, nelle lavorazioni in ferro battuto, nei marmi policromi, nei motivi tessili, nelle decorazioni architettoniche e negli oggetti d’arte. Erede delle tradizioni bizantine, orientali ed europee, la città ha sviluppato nel corso dei secoli un ricco repertorio decorativo.
Questo corso di tre giorni ti propone di esplorare l’ornamento veneziano attraverso l’acquerello, basandoti sull’osservazione diretta dei motivi e delle decorazioni della città. Le collezioni del Museo Correr testimoniano in particolare questa diversità delle arti e dei mestieri veneziani, con oggetti, ceramiche, bronzi, arti decorative e documenti dedicati alla cultura materiale di Venezia.
L’obiettivo sarà imparare a osservare un motivo, a comprenderne la struttura e a tradurlo con l’acquerello. Geometria, ripetizione, simmetria, ritmo, colore e luce saranno al centro degli esercizi.
I partecipanti lavoreranno soprattutto su motivi ispirati a mosaici, marmi, arabeschi, ornamenti architettonici e decorazioni veneziane. L’acquerello permetterà di esplorare le trasparenze, le sovrapposizioni di colori e gli effetti materici, mantenendo al contempo la finezza e la precisione tipiche del disegno decorativo.
Questo approccio ti aiuterà anche a capire come un motivo possa essere osservato, semplificato, ricomposto e poi reinterpretato per diventare una creazione personale.
Nell’ambiente del Campus MaNa Venezia, Venezia diventa così un vero e proprio repertorio vivente di forme e colori, dove ogni facciata, ogni dettaglio architettonico o oggetto decorativo può diventare il punto di partenza di una ricerca grafica.
Competenze acquisite al termine della formazione
Al termine del corso, il partecipante sarà in grado di:
- Identificare le caratteristiche principali dell’ornamento veneziano.
- Osservare e analizzare la struttura di un motivo decorativo.
- Comprendere i concetti di ritmo, ripetizione, simmetria e composizione.
- Riprodurre un motivo con precisione all’acquerello.
- Creare una tavolozza ispirata ai colori veneziani.
- Usare la trasparenza, la sovrapposizione e le riserve di bianco.
- Rendere gli effetti di materia e luce con l’acquerello.
- Semplificare e stilizzare un motivo esistente.
- Creare variazioni partendo da un vocabolario decorativo tradizionale.
- Comporre una tavola o una serie di motivi personali.
- Sviluppare uno stile grafico e cromatico personale.
Il corso alterna osservazione, analisi dei motivi, dimostrazioni, esercizi di acquerello e ricerche personali. Una parte del lavoro potrà basarsi direttamente sull’osservazione di dettagli architettonici e decorativi a Venezia.
Giorno 1: Osservare e comprendere l’ornamento veneziano
Mattina
- Accoglienza dei partecipanti e presentazione del corso.
- Introduzione alla storia dell’ornamento nelle arti veneziane.
- Influenze bizantine, orientali ed europee.
- Mosaici, marmi, motivi architettonici e arti decorative.
- Presentazione degli strumenti e dei materiali.
- Principi dell’acquerello decorativo.
- Studio della linea e creazione di un motivo.
- Esercizi di precisione e ripetizione.
Pomeriggio
- Osservazione di motivi veneziani.
- Studio delle forme geometriche e vegetali.
- Creazione di un motivo partendo da forme semplici.
- Simmetria, ripetizione e ritmo.
- Lavoro sui contorni e sulle aree non colorate.
- Primi esercizi di colorazione.
- Creazione di una prima tavola di motivi.
Giorno 2: Colore, luce e materia
Mattina
- I colori di Venezia: pietra, marmo, oro, blu, rosso e verde.
- Creazione di una tavolozza cromatica.
- Miscele e sfumature.
- Trasparenza e sovrapposizione dei lavaggi.
- Lavoro sui contrasti.
- Dimostrazione su un motivo ornamentale.
- Studio dell’effetto della luce sui materiali decorativi.
Pomeriggio
- Riprodurre il marmo, il mosaico e le superfici decorate.
- Creazione di effetti materici con l’acquerello.
- Lavoro sui dettagli e sulle variazioni di texture.
- Osservazione e disegno di dettagli architettonici.
- Interpretazione di un motivo esistente.
- Trasformazione e semplificazione.
- Assistenza individuale.
Giorno 3: Dal motivo tradizionale alla creazione personale
Mattina
- Riesame degli esercizi svolti.
- Selezione e trasformazione dei motivi.
- Creazione di variazioni attorno allo stesso vocabolario grafico.
- Composizione di una tavola decorativa.
- Abbinamento di più motivi.
- Ricerca di un equilibrio tra ripetizione e variazione.
- Sviluppo di una tavolozza personale.
Pomeriggio
- Realizzazione di una composizione finale.
- Lavoro sui dettagli, sui contrasti e sulle rifiniture.
- Creazione di un insieme coerente di motivi.
- Presentazione dei lavori.
- Analisi collettiva delle ricerche.
- Scambi di opinioni sulle scelte grafiche e cromatiche.
- Bilancio del corso.
- Laboratorio di arte.
- Osservazione di motivi e decorazioni veneziane.
- Dimostrazioni del docente.
- Esercizi progressivi di disegno e acquerello.
- Studi su motivi geometrici e vegetali.
- Lavoro sul colore, la trasparenza e la materia.
- Osservazione diretta dell’architettura e delle arti decorative.
- Lavoro individuale con assistenza.
- Riferimenti alla storia delle arti decorative veneziane.
- Analisi collettiva dei lavori realizzati.
Il Museo Correr è una fonte particolarmente utile per questo approccio, poiché presenta collezioni legate alla vita, alle arti e ai mestieri di Venezia, oltre a opere e oggetti decorativi che vanno dal Rinascimento ai periodi più recenti.
