Al termine del corso, i partecipanti saranno in grado di:

• ⁠Analizzare un dipinto per individuare gli elementi formali e sensoriali che possono ispirare l’esplorazione artistica.
• ⁠Sperimentare le tecniche fondamentali di modellazione per esplorare le possibilità espressive dell’argilla.
• Reinterpretare gli elementi pittorici come forme tridimensionali utilizzando varie tecniche di trasformazione del materiale.
• Sviluppare e presentare un percorso artistico personale sotto forma di un insieme coerente di opere.

Venezia è una città dove l’arte si trova ad ogni angolo: nei suoi musei, nei palazzi e nelle chiese, ma anche negli oggetti di uso quotidiano raffigurati dai pittori. Nel corso di quattro giorni, i partecipanti esploreranno la pittura veneziana per trarre ispirazione da un’opera scelta e creare un mondo personale da esprimere nell’argilla.

Il workshop inizierà con una visita a uno o due musei. Ogni partecipante potrà scegliere un dipinto o un’opera tra quelle selezionate dal gruppo, che fungerà da filo conduttore per la propria esplorazione creativa. L’obiettivo non è riprodurre il dipinto, ma immergersi in esso: osservarne le forme, le composizioni, i personaggi, gli oggetti, i gesti o semplicemente l’atmosfera, per poi scoprire come tradurre questi elementi dall’opera d’arte all’argilla.

In studio, Marion Graux ti insegnerà le basi della modellazione, così potrai esplorare liberamente il lavoro con l’argilla. Potrai progettare un intero servizio da tavola ispirato alla tua opera d’arte, oltre a reinterpretare un dettaglio, un oggetto o una scena raffigurata nel dipinto. Un piatto può diventare la tela su cui incidere una scena, un motivo può trasformarsi in un rilievo, mentre una caraffa può assumere la forma di una figura o di un personaggio.

L’argilla verrà considerata come un mezzo sensoriale per l’espressione di sé, le emozioni e l’esplorazione. L’obiettivo non è acquisire competenze tecniche specifiche o puntare alla perfezione, ma lasciarsi guidare dal movimento e dalle idee. Proprio come si potrebbero prendere in mano i pennelli per interpretare un dipinto, i partecipanti useranno l’argilla per dare vita alle proprie forme.

Il workshop metterà in risalto la spontaneità, la sperimentazione e la gioia di creare. Le sessioni del workshop saranno anche occasioni di scambio, in cui le esplorazioni di ciascuno potranno arricchire quelle del gruppo e stimolare nuove idee.

Ogni giornata si concluderà con una sessione di yoga dalle 18:00 alle 19:00, pensata come momento per riconnettersi con il corpo e fare una transizione. Dopo aver lavorato con l’argilla, questa pratica permetterà ai partecipanti di rallentare, allentare la tensione e prolungare l’esperienza sensoriale della giornata in modo diverso.

Shape & Flow è quindi concepito come un’immersione a Venezia, nella pittura e nei materiali: osservare, assorbire, modellare, sperimentare e lasciare che le opere prendano forma tra le tue mani.

Nota bene: si tratta di un percorso sperimentale piuttosto che di un corso di formazione tecnica. I pezzi creati durante il workshop non possono essere cotti in loco. Sono, soprattutto, un’esplorazione della forma, del gesto e dell’espressione.

Programma:

Giorno 1 — Entrare nel mondo della pittura

Mattina

• Benvenuto e panoramica del workshop
• Introduzione all’approccio “Shape & Flow”
• Introduzione alla modellazione e alle possibilità espressive dell’argilla
• Presentazione delle prime aree di esplorazione

Pomeriggio

• Visita al museo ed esplorazione dei dipinti veneziani
• Scelta di un dipinto o di un mondo pittorico come fonte di ispirazione
• Osservazione e raccolta: forme, oggetti, figure, motivi, composizioni
• Ricerca iniziale e schizzi relativi al progetto

Dalle 18:00 alle 19:00

• Sessione di yoga: riconnettersi con il corpo e rilassarsi

Giorno 2 — Dalla pittura alla materia

Mattina

• Analisi delle opere selezionate e condivisione delle idee iniziali
• Introduzione ai principi fondamentali della scultura
• Esplorazione di forme e volumi
• Primi tentativi con l’argilla

Pomeriggio

• Sviluppo di progetti personali
• Creazione dei primi pezzi da tavola
• Sperimentazione con rilievi, segni, incisioni e deformazioni
• Discussioni e assistenza individuale

Dalle 18:00 alle 19:00

• Sessione di yoga

Giorno 3 — Trasforma, riutilizza, inventa

Mattina

• Proseguimento del lavoro di modellazione
• Trasposizione di elementi dai dipinti su oggetti culinari
• Esplorazione di motivi e scene: incisione, scultura, stampa, modellazione
• Sviluppo di un linguaggio artistico personale

Pomeriggio

• Progetti di approfondimento
• Creazione di un servizio da tavola coordinato
• Sperimentazione libera: piatti, ciotole, vassoi, contenitori, caraffe…
• Tempo dedicato alla ricerca e all’ispirazione collettiva

18:00–19:00

• Sessione di yoga

Giorno 4 — Dare vita alle forme

Mattina

• Messa a punto e rifinitura dei lavori
• Lavoro sui dettagli, sulle texture e sui tratti
• Mettere insieme le varie creazioni
• Consulenza personalizzata sui progetti

Pomeriggio

• Presentazione delle ricerche e discussioni di gruppo
• Riflessione sul percorso fatto finora, dalla pittura all’argilla
• Esperimenti finali e ritocchi finali
• Riordino del laboratorio
• Consegna degli attestati di formazione

Lo spirito del laboratorio

Shape & Flow è un invito a prenderti il tempo per osservare e creare. A Venezia, la pittura diventa un punto di partenza, l’argilla un mezzo di trasformazione e il tavolo uno spazio di espressione.

Un laboratorio dove puoi mettere le mani nell’argilla, lasciare che le idee fluiscano e infondere nelle forme che crei un po’ della bellezza di Venezia.

• Aule, sale polivalenti, laboratori con attrezzature professionali
• Fornitura di materiali
• Lavoro individuale e di gruppo
• Apprendimento basato su laboratori
• Si dà grande importanza alla partecipazione attiva e alla sperimentazione pratica da parte dei partecipanti

• Monitoraggio di gruppo e personalizzato dei compiti, aggiornamenti regolari
• Autovalutazione delle competenze tecniche
• Presentazione di gruppo
• Foglio presenze per ogni mezza giornata
• Attestato di frequenza rilasciato da Campus MaNa