L’objectif de cette formation est d’offrir aux participants une approche concrète et sensible de la couleur naturelle, leur permettant de gagner du temps dans la sélection des matériaux et des palettes grâce à l’harmonie intrinsèque des teintes végétales, qui “fonctionnent entre elles”. Cette méthode favorise une cohérence esthétique immédiate, directement inspirée du vivant, et apporte une forte valeur ajoutée aux projets à haute exigence artistique, culturelle ou environnementale. Elle permet également aux participants de se différencier sur des réalisations haut de gamme ou émotionnelles, tout en acquérant des outils concrets pour transmettre cette démarche auprès de leurs clients, collègues ou partenaires. Au-delà des aspects techniques, la formation ouvre un champ de réflexion sur un design régénératif, vivant et poétique, fondé sur la beauté plutôt que sur la contrainte écologique, et ancré dans une esthétique en résonance avec la nature.
À l’issue de la formation, le stagiaire sera capable de :
Cette formation propose une immersion dans l’univers de la couleur végétale, en tant qu’outil de création, de communication et de différenciation dans les projets artistiques, culturels ou de design. À travers une approche à la fois technique et sensorielle, les participants découvriront comment les teintes issues du végétal offrent une palette cohérente, harmonieuse et immédiatement esthétique, car directement inspirée des équilibres du vivant.
Un premier temps sera consacré à l’observation des propriétés intrinsèques des couleurs naturelles : leur compatibilité instinctive, leur subtilité, leur capacité à dialoguer entre elles sans dissonance. Cette compréhension permet un gain de temps considérable dans la sélection des matériaux et des gammes chromatiques, tout en garantissant un rendu visuellement cohérent et riche.
La formation mettra également l’accent sur la valeur ajoutée de ces palettes dans des contextes exigeants : projets haut de gamme, scénographies sensibles, interventions dans le patrimoine ou la culture. Les participants apprendront à utiliser la couleur végétale comme un véritable marqueur d’identité, capable de distinguer un projet tout en renforçant son lien au lieu et à l’environnement.
Des outils concrets seront transmis pour intégrer cette approche dans une pratique professionnelle : argumentaires à destination des clients, présentation de moodboards naturels, échantillons comparatifs, vocabulaire sensible de la couleur. Ces supports permettront aux stagiaires de convaincre et de partager cette démarche auprès de leurs équipes, partenaires ou commanditaires.
Enfin, cette formation est une ouverture vers une vision plus large du design : un design vivant, régénératif, qui ne repose pas sur la contrainte écologique mais sur la beauté, l’émotion et la relation au vivant. À travers des expérimentations, des temps d’échange et d’observation, les participants seront invités à développer un regard personnel sur la couleur comme langage poétique, écologique et profondément contemporain.
Plonger dans la couleur vivante
Comprendre, concevoir, argumenter
Appliquer et transmettre
Coloriste-teinturière et alchimiste des jardins, formatrice, conférencière
Lauréate du Prix du Talent de l’Innovation (Sommet du Luxe et de la Création, Paris 2025), Virginie accompagne depuis plusieurs années des projets architecturaux, scénographiques et décoratifs à forte valeur ajoutée artistique, écologique et émotionnelle. Intervenante à Campus MaNa et consultante pour des projets pilotes (hôtels, écolodges, habitat social), elle partage son expertise des palettes sensibles issues du végétal, dans une démarche mêlant création contemporaine et respect du vivant.
Son travail de recherche-création a donné lieu à de nombreuses collaborations et expositions : Jardin du Luxembourg à Paris (2023), château de Martainville pour le Bicentenaire Flaubert (2021), abbaye de Boscherville (2020), Musée Victor Hugo de Villequier (2020), ou encore le nuancier textile du parc du château de Rosa Bonheur (2019). En 2022, elle assure le commissariat d’exposition pour une rétrospective dédiée au botaniste-teinturier Dambourney, présentée à l’abbaye Saint-Georges de Boscherville.
Elle est également lauréate du Prix du Patrimoine de l’Institut de France (2019) pour sa contribution à la valorisation du Jardin d’Enfance de Colette à Saint-Sauveur-en-Puisaye, et du Ruban d’Argent décerné lors de la Fête des Plantes de Chantilly la même année.
Formée à la teinture végétale auprès de Magali Bontoux (Couleur Garance, certification Qualiopi), Virginie perfectionne son savoir-faire entre 2012 et 2017. Depuis, elle développe une pratique singulière qui allie exigence artisanale, poésie sensorielle et engagement environnemental.
Tout commence en 2012, lorsqu’elle découvre par curiosité les techniques de teinture naturelle. Cette rencontre est un choc esthétique : les colorants végétaux, extraits d’écorces, racines, feuilles ou fleurs, révèlent des teintes insoupçonnées, subtiles, apaisantes, toujours en résonance avec leur environnement. Fascinée par la manière dont chaque fibre réagit différemment, Virginie perçoit alors une infinité d’harmonies, un langage coloré à la fois ancien et profondément contemporain.
Cette quête de l’âme colorée du végétal devient le fil conducteur de sa démarche : prolonger l’émotion du jardin dans l’espace intérieur, révéler la beauté discrète des plantes locales, relier l’art et le vivant. Aujourd’hui, elle transmet cette approche sensible et engagée à travers ses formations, ses créations et ses collaborations avec des acteurs du patrimoine, du design et de l’art.
Le prix inclut la formation, l'hébergement et la pension complète (petit-déjeuner, déjeuners, diners) ainsi que les matériaux et équipements de protection individuelle.
Votre formation peut être financée par votre organisme de formation professionnel OPCO et France Travail, renseignez-vous !
Tarif adaptable pour Alumni du Campus Mana, étudiants et partenaires du Campus.
Contactez- nous inscriptions@campusmana.com