Using graphic design as a narrative communication tool in the film industry is the goal of this training led by Erica Dorn. The graphic designer will be supported by the Métairie Bruyère graphic arts center.

At the end of the training, the intern will be able to:

• Understand graphic design in a film context
• Analyze a script and anticipate graphic design needs
• Interpret a graphic into a film prop by choosing the appropriate processes and materials
• Begin to use traditional printing
• Prepare a project using the tools introduced during the training
• Implement the project

Erica Dorn travaille avec Wes Anderson depuis son film animé « L’Île aux chiens » (« The French Dispatch », « Asteroid City », ...) et conçoit méticuleusement tous les éléments graphiques et typographiques de ses films : enseignes, motifs, polices sur mesure, décors, distributeurs automatiques, et plus encore, en s’appuyant sur une recherche historique spectaculaire.

Cet atelier propose d’explorer les différentes manières dont la notion graphique est utilisée pour soutenir la narration dans le contexte de la réalisation cinématographique, avec un accent particulier sur la conception d’accessoires de décor et d’éléments graphiques. Que nous apprend le contenu de vide-poche d’un personnage à son sujet ? Que nous raconte la façade d’un bâtiment, avec sa superposition de signalétique construite au fil des années, sur ce qui se passe à l’intérieur ?

À l’aide d’exemples tirés de films existants, les participants commenceront par comprendre les manières (à la fois évidentes et subtiles) dont la conception graphique peut être utilisée pour soutenir les intentions du réalisateur ou du décorateur, et pour façonner la compréhension et l’expérience du public par rapport à l’histoire.

JOUR 1

Matin

9h00–10h30

• Accueil sur le campus et présentation des participants
• Conférence : Concevoir vite et en profondeur
• Pause déjeuner

Après-midi

• Analyse du script et repérage des éléments graphiques principaux ("hero props")
• Atelier collectif : découpage du script, repérage des accessoires clés et des éléments de fond potentiels
• Début des recherches d’ambiance si le temps le permet

JOUR 2

Matin

• Chaque participant présente ses recherches sur l'accessoire qui lui a été attribué
• Identification des détails visuels clés
• Pause déjeuner

Après-midi

• Atelier : Revue collective des recherches
• Définition des directions graphiques pour les accessoires

JOUR 3

(GROUPE 1 au MB / GROUPE 2 en atelier)

Matin (Groupe 2)

• Conférence : Lettrage et titres
• Mini-atelier : Création d’un alphabet à partir de références

Après-midi (Groupe 2)

• Mini-atelier : Conception des titres pour un film
• Travail libre sur la conception et fabrication des accessoires principaux
• Accompagnement individuel

JOUR 4

(GROUPE 2 au MB / GROUPE 1 en atelier)

Matin (Groupe 1)

• Conférence : Lettrage et titres
• Mini-atelier : Création d’un alphabet à partir de références

Après-midi (Groupe 1)

• Mini-atelier : Conception des titres pour un film
• Travail libre sur les accessoires
• Accompagnement individuel

JOUR 5

Matin

• Mini-atelier : Introduction aux procédés manuels
• Conception d’un accessoire principal à partir du découpage graphique
• Recherche complémentaire
• Choix des polices et palettes de couleurs
• Utilisation d’un modèle existant comme base
• Présentation des projets
• Pause déjeuner

Après-midi

• Accompagnement individuel
• Impression des visuels pour les ateliers MB (Groupes 1 et 2)
• Ateliers de fabrication pour les deux groupes
• Présentation finale des projets, retours et perspectives
• Ressources utiles
• Conférence de clôture : Le processus créatif, questions/réponses
• Lecture recommandée : So Long, Motel Memphis

Erica Dorn, Graphic Designer

Erica Dorn is a London-based graphic designer who has worked in film and television for over eight years, with experience in brand and visual identity design.

Erica Dorn has worked with Wes Anderson since his animated film "Isle of Dogs" ("The French Dispatch," "Asteroid City," etc.) and meticulously designs all the graphic and typographic elements for his films: signs, patterns, custom fonts, sets, vending machines, and more, drawing on spectacular historical research.

• Workshops equipped with professional machines, classrooms, and a multipurpose room
• Technical training including an introduction to the operation of the tools, an introduction to their maintenance and safe use
• Materials provided
• Course mix: 50% practical, 50% theoretical
• Active participation and experimentation are encouraged
• This program immerses participants in the heart of the Metairie Bruyère printing workshop and offers a unique collaborative experience

• Individual and group interviews
• Self-assessment
• Group feedback at the end of the training
• Sign-in sheet per half-day
• Certification of completion issued by Campus MaNa