Plongez dans l’univers fascinant de la marqueterie de bois à travers des motifs contemporains ! Cette formation combine théorie, pratique en atelier et approche artistique pour vous faire découvrir la richesse et la singularité de chaque essence de bois, et comment leur fil, leur texture et leur couleur peuvent transformer un dessin en œuvre vivante.
À partir de son propre motif, chaque participant sera guidé pas à pas pour le réaliser en marqueterie : choix des bois, techniques de découpe et assemblage. Au terme de la formation, chacun repartira avec un projet unique, créatif et entièrement façonné de vos mains.
À l’issue de la formation, le stagiaire sera capable de :
Cette formation invite à explorer la marqueterie de bois comme un véritable terrain de création, où le dessin et la matière se construisent ensemble.
Chaque participant développe un motif personnel et apprend à le traduire en marqueterie, en tenant compte des particularités d’un matériau vivant : le bois.
Le travail commence par l’observation et l’analyse des essences. Les stagiaires découvrent comment composer avec les qualités et contraintes du bois, fil, veinage, nuances, densité, et comment adapter leur dessin pour respecter la nature du matériau. La formation se déroule principalement en atelier : les gestes sont démontrés, expliqués, puis pratiqués sous accompagnement, afin de passer progressivement de la théorie à l’exécution. Selon leur projet, les participants expérimentent la découpe au scalpel ou à la scie à chantourner, pour choisir la technique la mieux adaptée à leur motif.
À la fin de la formation, chaque stagiaire repart avec un tableau en marqueterie, fruit d’un processus à la fois technique et créatif, ainsi que les compétences et connaissances nécessaires pour poursuivre cette pratique de manière autonome.
Matin
Après-midi
Matin
Après-midi
Matin et après-midi
Matin
Après-midi
Matin et après-midi
Depuis son plus jeune âge, Hermine Torikian nourrit une fascination pour le théâtre et se destine d’abord au métier de scénographe. Cette sensibilité à l’espace, à la mise en scène et à la matérialité la conduit finalement vers des études d’architecture. Au cours de sa formation, elle s’oriente plus particulièrement vers l’étude des matériaux, explorant le bois et la terre comme supports de recherche et de création.
Diplômée en architecture, elle choisit de prolonger cette approche par un apprentissage manuel et intègre un CAP d’ébénisterie. Elle travaille ensuite plusieurs années au sein d’un atelier d’ébénisterie d’art à Paris, où elle se forme aux gestes, aux contraintes et aux exigences du métier. En parallèle, elle découvre la marqueterie de manière autodidacte : le soir, elle crée de petits objets à partir de chutes de placage, développant peu à peu un langage personnel fondé sur le motif graphique et la couleur.
En 2023, elle fonde alors son propre atelier à Ivry-sur-Seine, dédié à la création de mobilier et de pièces décoratives en marqueterie contemporaine. Son parcours est marqué par un glissement progressif des échelles : de celle du bâtiment à celle du meuble, puis à celle du minuscule et de la minutie extrême. Ce passage du monumental à l’intime, de l’espace architectural à l’objet, constitue aujourd’hui le socle de sa démarche.
Hermine Torikian développe depuis une pratique singulière de l’ébénisterie d’art, où le bois devient un terrain d’expérimentation plastique autant qu’un langage sensible. Son travail se distingue par un jeu de contrastes assumés : couleurs affirmées, lignes courbes et motifs graphiques composent un vocabulaire visuel précis.
Dans ses créations, la marqueterie n’est jamais cantonnée à un rôle purement décoratif. Elle en fait le cœur même du projet, le principe structurant du meuble. Totale, visuelle et omniprésente, elle s’étend sur l’ensemble de l’objet, parfois jusque dans des zones habituellement secondaires ou invisibles.
À travers cette pratique, elle explore les frontières entre structure et ornement, rigueur et sensibilité, construisant une œuvre où la minutie du geste dialogue avec une pensée spatiale héritée de l’architecture.
Formation finançable à 100 % par l’AFDAS, ou une prise en charge en partie par d’autres opérateurs tels que le FAFCEA, l’AGEFICE, le FIFPL, l’OPCO EP etc.
Si vous êtes concerné·e·s, nous vous invitons à contacter notre service commercial en amont via « Demande d’information » afin de constituer votre dossier, ou à effectuer directement votre inscription via la page de la formation choisie.