La scagliola est une technique décorative traditionnelle, née en Italie au XVIIᵉ siècle, qui permet de reproduire l’apparence du marbre et de nombreuses pierres naturelles à partir d’un mélange de plâtre très fin, de colle animale et de pigments. Longtemps utilisée pour embellir églises, palais et demeures historiques, elle demeure aujourd’hui un savoir-faire rare, transmis par quelques artisans spécialisés.
Durant cette formation, les participants découvriront les principes fondamentaux de la scagliola.
L’apprentissage se fera principalement par l’observation et la pratique, à travers la réalisation d’échantillons et d’un petit travail d’intarsio. Cette formation propose ainsi une immersion complète dans un savoir-faire rare, tout en donnant aux stagiaires les compétences nécessaires pour poursuivre leurs propres expérimentations dans le domaine de la finition et de la décoration artisanale. La partie pratique sera réalisée sur des échantillons d’environ 20×25×1 cm.
A l’issue de la formation, le stagiaire sera capable de :
La scagliola est une technique décorative d’origine italienne qui conjugue savoir-faire artisanal, maîtrise des matières et sens aigu de la couleur. Apparue au XVIIᵉ siècle et largement développée en Italie, elle permet de créer des effets de marbre, de pierre ou de compositions décoratives d’une grande richesse visuelle, à partir d’un mélange de plâtre très fin, de colle animale et de pigments naturels.
Longtemps utilisée pour orner les églises, palais et demeures aristocratiques, la scagliola s’est imposée comme une alternative précieuse au marbre véritable. Sa grande force réside dans sa plasticité : elle autorise une palette chromatique infinie et des jeux de veines, de fractures ou de nuages que l’artisan compose manuellement, selon différentes techniques traditionnelles ou encore décors en incrustation.
Le processus de fabrication, minutieux et exigeant, repose sur une succession d’étapes rituelles : préparation des couleurs, application de la matière encore souple, cycles de stucage et de ponçage de finesse croissante, jusqu’à l’obtention d’une surface parfaitement lisse et brillante. La finition, réalisée à l’huile et à la cire d’abeille, révèle la profondeur et la luminosité caractéristiques de cette technique.
Aujourd’hui, la scagliola connaît un véritable renouveau. Artisans, designers et restaurateurs puisent dans cette tradition pour créer des pièces uniques : panneaux décoratifs, mobilier contemporain, objets d’art, plateaux de table ou éléments architecturaux. Chaque réalisation, façonnée à la main, porte les variations et les irrégularités qui en font toute la singularité.
À la croisée de l’art et de l’artisanat, la scagliola demeure une technique rare, transmise par quelques maîtres qui perpétuent ce savoir-faire séculaire. Elle incarne un rapport sensible à la matière et offre une liberté créative incomparable, faisant de chaque pièce une œuvre profondément ancrée dans l’histoire tout en dialoguant avec la création contemporaine.
Matin
Après-midi
Matin
Après-midi
Matin
Après-midi
Matin
Après-midi
Matin
Après-midi
Né en 1977 à Biella, dans le Piémont, Simone Desirò baigne dès son enfance dans l’univers de la décoration, inspiré par son grand-père maternel et son père, tous deux décorateurs. À la fin de ses études, il rejoint l’entreprise familiale, où il affine son goût pour l’artisanat décoratif.
Il complète ensuite sa formation par des cours spécialisés en dorure, peinture de faux marbres, faux bois et fausses moulures, avant de découvrir en 2005 la technique de la scagliola au sein de l’Association du Marbre Artificiel de Rima. Élève du maître Silvio Dellavedova, dernier dépositaire de cette tradition piémontaise, Simone Desirò s’approprie et revisite cet art ancien.
En 2016, sa victoire lors d’un concours régional marque un tournant : il inscrit la scagliola dans l’univers du collectible design, la réinterprétant pour le contemporain. Depuis, ses collaborations avec designers, galeries internationales et grandes maisons de haute couture lui ont permis de créer des pièces uniques, consolidant sa réputation comme l’un des artisans les plus remarquables dans le renouveau et la reconceptualisation de cette technique ancestrale.
En France, l’AFDAS est actuellement le seul opérateur de compétences (OPCO) pouvant prendre en charge la formation à Venise, sous certaines conditions.
Ce financement s'adresse principalement aux intermittent·es du spectacle et artistes-auteur·ices affilié·es ou assujetti·es.
Si vous êtes concerné·e, contactez votre conseiller·ère AFDAS en amont pour monter votre dossier. Campus Mana peut fournir les documents nécessaires sur demande.
Le prix comprend la formation ainsi que les matériaux et équipements de protection individuelle. Il ne couvre cependant pas les frais de transport, d’hébergement ni de pension complète (petit-déjeuner, déjeuners et dîners).
Contactez- nous inscriptions@campusmana.com
