Durante questo corso intensivo di cinque giorni, il tessuto diventa un terreno di gioco, ricerca e sperimentazione dove si incontrano creatività, maestria artigianale e approccio artistico.

Manipolando materiali, trame e tecniche diverse, i partecipanti saranno portati a esplorare il tessuto come un mezzo vivente, capace di raccontare, trasformare e rivelare un pensiero creativo personale. Ogni esercizio inviterà a sperimentare liberamente, a osservare in modo diverso e a sviluppare un rapporto sensibile con la materia.

Tra gesti intuitivi, ricerche plastiche e riflessione concettuale, il laboratorio propone un’immersione in un processo creativo aperto e ibrido, dove i confini tra arte, design e artigianato si dissolvono gradualmente.

Più che un semplice supporto, il tessuto diventa qui un linguaggio a sé stante: un modo per esprimere un’emozione, una percezione del vivente e un rapporto con il mondo attraverso la materia, la trama e la forma.

Al termine del corso, il partecipante sarà in grado di:

• Sviluppare una metodologia creativa personale attraverso l’osservazione, la riflessione, la scrittura, il disegno e la sperimentazione tessile
• Maneggiare i materiali tessili in modo intuitivo e sperimentale per creare trame, strutture e nuove possibilità materiche
• Comprendere i legami tra pratiche tessili, arte contemporanea, design e artigianato, sia dal punto di vista tecnico che concettuale
• Trasporre le tecniche tessili su diverse scale, formati e contesti, sviluppando al contempo un linguaggio personale
• Presentare, analizzare e contestualizzare il proprio processo creativo attraverso scambi di gruppo, una riflessione curatoriale e l’allestimento delle proprie realizzazioni
• Presentare e discutere il proprio approccio e le proprie sperimentazioni in un contesto collaborativo

Con la guida della designer tessile Regina Dejimenez, questo corso propone un’esplorazione sensibile e contemporanea del tessuto come spazio di creazione, ricerca e sperimentazione.
A cavallo tra arte, design e artigianato, il laboratorio invita i partecipanti ad andare oltre l’approccio tradizionale al tessile per affrontarlo come un vero e proprio linguaggio visivo e sensoriale. Attraverso la manipolazione dei materiali, l’esplorazione delle trame, il disegno, la scrittura e la sperimentazione di varie tecniche, ognuno sarà portato a sviluppare un rapporto personale con la materia e a costruire un percorso creativo unico.

L’approccio di Regina Dejimenez si basa sull’intuizione, l’osservazione e il dialogo tra gesto manuale e riflessione artistica. Ispirata dal mondo vivente, dalle relazioni tra gli esseri e dalle trasformazioni della materia, accompagna i partecipanti in un processo di ricerca aperto, dove la sperimentazione diventa uno strumento di creazione oltre che un mezzo di espressione.

Durante tutto il corso, gli esercizi proposti incoraggeranno la libertà di manipolazione, l’esplorazione delle strutture tessili e la scoperta di nuove possibilità plastiche. I partecipanti impareranno a considerare il tessuto non solo come un materiale funzionale, ma come una superficie su cui scrivere, un volume, una trama e un supporto per la narrazione visiva.

Tra ricerca plastica, lavoro intuitivo e riflessione concettuale, il workshop offre un’immersione in una pratica ibrida in cui i confini tra arte contemporanea, design tessile e savoir-faire artigianale si sfumano progressivamente.
Più che una tecnica, il tessuto diventa qui un mezzo vivente che permette di esprimere una sensibilità, tradurre una percezione del mondo e sviluppare un linguaggio artistico personale attraverso la materia, la trama e la forma.

Giorno 1

Pomeriggio

• Presentazione dell’artista: percorso, biografia, lavori precedenti e progetti attuali.
• Visita a una parte del Museo Fortuny dedicata alle ricerche tessili.
• Introduzione creativa proposta dalle relatrici.
• Esercizio di riflessione personale e di creazione spontanea partendo dal tessuto, per favorire lo scambio all’interno del gruppo.

Giorno 2

Mattina

• Esercizi di osservazione e percezione dell’ambiente che ci circonda
• Uso di tecniche di meditazione per sviluppare l’attenzione e la concentrazione.
• Esercizi di scrittura e disegno per esprimere ciò che sembra essenziale per ciascuno e comprendere meglio il proprio processo creativo.

Pomeriggio

• Lavoro manuale: creazione di un quaderno con campioni di trame tessili.
• Sviluppo della destrezza manuale senza bisogno di conoscenze tecniche preliminari.
• Esplorazione intuitiva dei materiali, osservazione delle loro trasformazioni e creazione di nuove trame.

Giorno 3

Mattina

• Selezione delle tre trame che meglio rappresentano il processo creativo di ogni partecipante.
• Fusione di queste tre trame in un’unica composizione per spingere ancora più in là le possibilità creative.

Pomeriggio

• Applicazione di questa tecnica a diverse scale, formati e contesti.
• Approfondimento tecnico e concettuale del metodo scelto.

Giorno 4

Mattina

• Esplorazione delle strutture, dei sistemi di ancoraggio e dei vincoli tecnici specifici di ogni texture in un approccio legato all'arte contemporanea.

Pomeriggio

• Sviluppo di una riflessione curatoriale personale sul lavoro realizzato.
• Creazione di un diario di processo che servirà come base di analisi per le future creazioni.

Giorno 5

Mattina e pomeriggio

• Presentazione dei lavori di ogni partecipante e analisi collettiva.
• Allestimento di una mostra collettiva che riunisce gli esperimenti realizzati durante il workshop.
• Momento di scambio e conclusione dell’esperienza.
• Riordino del laboratorio.
• Consegna dei certificati.

• Aula, sala polivalente, laboratori con attrezzature professionali
• Fornitura dei materiali
• Lavoro individuale e di gruppo
• Lavoro in laboratorio
• Si dà priorità alla partecipazione attiva e alla sperimentazione dei partecipanti

• Monitoraggio collettivo e personalizzato dei lavori, aggiornamenti regolari
• Autovalutazione delle competenze tecniche acquisite
• Presentazione collettiva
• Foglio delle presenze per ogni mezza giornata
• Attestato di completamento rilasciato da Campus MaNa