Il XVI secolo rappresenta uno dei periodi più brillanti della storia artistica di Venezia. Tiziano, Tintoretto e Veronese ne sono le tre figure principali: tre personalità, tre stili e tre modi diversi di far dialogare colore, luce, spazio e narrazione.

Questo corso di due giorni ti propone di scoprire la pittura veneziana del Rinascimento attraverso questi tre grandi maestri, ricollocandoli nel contesto artistico, politico e culturale della Serenissima. Le Gallerie dell’Accademia conservano oggi un’importante collezione di pittura veneziana e ti permettono in particolare di ammirare le opere di Tiziano, Tintoretto e Veronese in un unico percorso.

Tiziano verrà presentato come una delle figure centrali della pittura veneziana del XVI secolo: ritratti, pittura sacra, mitologia, sensualità della materia e ricerca sul colore. La sua lunga carriera costituisce inoltre un punto di riferimento fondamentale per le generazioni successive.

Con Tintoretto, la pittura veneziana diventa più dinamica e teatrale. Composizioni audaci, prospettive, movimenti dei corpi e contrasti di luce contribuiscono a creare un linguaggio profondamente personale. Il suo Miracolo dello schiavo, realizzato per la Scuola Grande di San Marco, segna in particolare la sua affermazione pubblica sulla scena artistica veneziana.

Veronese, infine, sviluppa una pittura spettacolare e monumentale, dove architetture, colori, personaggi e narrazioni si organizzano in vaste composizioni. Il «Convito in casa di Levi», conservato alle Gallerie dell’Accademia, è uno degli esempi emblematici di questa capacità di unire teatralità, architettura e vita collettiva.

Oltre allo studio di questi tre artisti, questo corso ti aiuta a capire cosa rende unica la pittura veneziana: il ruolo del colore, della luce, della materia pittorica, del movimento e della capacità di creare un’atmosfera.

Al termine del corso, il partecipante sarà in grado di:

• Collocare Tiziano, Tintoretto e Veronese nella storia del Rinascimento veneziano.
• Comprendere le principali caratteristiche della pittura veneziana del XVI secolo.
• Individuare le differenze stilistiche tra i tre artisti.
• Analizzare il ruolo del colore e della luce nelle loro opere.
• Comprendere l’evoluzione della composizione e della rappresentazione dello spazio.
• Osservare i diversi modi di rappresentare il corpo e il movimento.
• Analizzare un’opera sulla base di criteri storici, formali e iconografici.
• Mettere un’opera in relazione al suo contesto di creazione.
• Capire l’influenza di Tiziano sulle generazioni successive.
• Sviluppare uno sguardo personale sulle opere del Rinascimento veneziano

Il corso alterna approfondimenti storici, analisi delle opere, confronti tra stili e osservazione diretta del patrimonio artistico veneziano.

Giorno 1: Tiziano — Il colore come linguaggio

Mattina

• Accoglienza dei partecipanti e presentazione del corso.
• Venezia nel XVI secolo: contesto politico, economico e culturale.
• L’eredità di Giovanni Bellini e Giorgione.
• L’affermazione di Tiziano sulla scena artistica veneziana.
• Tiziano: formazione, carriera e influenza in Europa.
• Il colore come elemento strutturante della pittura.
• Ritratti, pittura sacra e soggetti mitologici.
• Studio della materia pittorica e della luce.

Pomeriggio

• Tiziano e la rappresentazione del corpo.
• Il paesaggio e l’atmosfera.
• Colore, sensualità e movimento.
• L’evoluzione dello stile nel corso della sua lunga carriera.
• Tiziano come modello per le generazioni successive.
• Analisi comparativa delle opere.
• Introduzione al Tintoretto: rottura e rinnovamento della pittura veneziana.

Giorno 2: Tintoretto e Veronese — Movimento, teatro e colore

Mattina — Tintoretto

• Il contesto artistico della seconda metà del XVI secolo.
• Tintoretto di fronte all’eredità di Tiziano.
• Movimento e dinamismo delle composizioni.
• Prospettive audaci e scorci.
• Corpi, gesti ed espressione drammatica.
• Luce e contrasti.
• La pittura narrativa e le grandi composizioni per le Scuole.
• Studio del Miracolo della schiava e della sua importanza nella carriera dell’artista.

Pomeriggio — Veronese

• Veronese: percorso e affermazione nella Venezia del XVI secolo.
• Colore, architettura e monumentalità.
• Costruzione dello spazio e organizzazione dei gruppi.
• Teatralità e messa in scena.
• Costumi, personaggi e dettagli della vita quotidiana.
• Il Convito in casa di Levi come opera di sintesi.
• Confronto finale: Tiziano, Tintoretto, Veronese.
• Tre visioni della pittura veneziana: colore, movimento e spettacolo.
• Scambi di opinioni e sintesi sulle opere studiate.

Le Gallerie dell’Accademia presentano proprio questi tre artisti in un percorso dedicato alla pittura veneziana del XVI secolo, in particolare nelle sale dedicate a Tiziano, Tintoretto e Veronese.

• Lezioni illustrate e proiezioni di opere.
• Analisi dettagliata dei dipinti.
• Confronto tra i tre artisti.
• Riferimenti cronologici e storici.
• Casi di studio.
• Osservazione del patrimonio artistico veneziano.
• Riferimenti alle collezioni delle Gallerie dell’Accademia.
• Scambi e discussioni di gruppo.
• Collegamento tra contesto storico, tecnica pittorica e linguaggio artistico.
• Materiale didattico consegnato ai partecipanti.

• Scambi regolari con il formatore.
• Domande e discussioni sulle opere.
• Esercizi di osservazione e analisi.
• Confronto tra diverse opere e stili pittorici.
• Presentazione collettiva alla fine del corso.
• Autovalutazione delle conoscenze acquisite.
• Attestato di frequenza rilasciato da Campus MaNa.