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La formation

Objectifs pédagogiques :

Ce workshop unique, animé par l’un des grands maîtres de la discipline, offre une immersion totale dans l’art des chōchin, lanternes traditionnelles japonaises. Les participants parcourent l’ensemble du processus de fabrication, du montage du moule à l’enroulement des armatures, de la pose du washi au démoulage et à la peinture finale. Ils découvrent le fonctionnement du Katagumi, le moule en bois démontable, et comprennent comment les fibres du kōzo et du mitsumata influencent à la fois la lumière et la durabilité des lanternes. Cette approche allie savoir-faire artisanal, exploration des matériaux et sensibilité culturelle, permettant de saisir à la fois la technique, l’esthétique et la richesse patrimoniale d’un artisanat séculaire.

À l’issue de la formation, le stagiaire sera capable de :

  • Concevoir, assembler et plier un Katagumi, le moule en bois démontable, pour structurer une lanterne
  • Enrouler et fixer avec précision les armatures qui soutiennent le papier
  • Appliquer et ajuster le washi pour assurer solidité, luminosité et durabilité de la lanterne
  • Réaliser les décorations traditionnelles à l’aide de peintures, calligraphies et motifs symboliques japonais

Contenu de la formation

Cette formation offre une immersion complète dans l’art des chōchin, les lanternes traditionnelles japonaises, en guidant les participants à travers toutes les étapes de leur fabrication : du montage du moule et de l’enroulement des armatures à la pose du papier, au démoulage et à la peinture finale.
Les participants découvriront le fonctionnement du Katagumi, ce moule en bois démontable à la fois ingénieux et précis, et comprendront comment sa structure et son mécanisme de pliage influencent la construction de la lanterne. Une attention particulière sera portée au washi, dont les fibres de kōzo et de mitsumata façonnent la lumière et garantissent la durabilité de l’objet.
Le workshop abordera également la dimension symbolique des couleurs traditionnelles japonaises, telles que le Shu(vermillon) et le Sumi (encre noire), et leur rôle dans l’expression esthétique et spirituelle des lanternes. Les participants réfléchiront aussi aux pratiques économiques durables des ateliers traditionnels, qui ont su évoluer d’une production fragmentée vers un savoir-faire intégré et pérenne.
Introduites de Chine à l’époque Muromachi, les lanternes japonaises se distinguent par leur structure en fines lamelles de bambou recouvertes de washi, abritant une flamme pour guider, signaler ou honorer les ancêtres lors de l’Obon. Aujourd’hui, elles demeurent rares, mais continuent d’illuminer festivals et façades d’izakaya, comme les célèbres lanternes de Yame ou de Gifu, ou encore les célébrations estivales d’Osaka, avec les fêtes de quartier, le Jizōbon et les impressionnants danjiri de Kishiwada et Sakai.

Déroulé

Jour 1

Matin et après-midi

  • Conférence sur l’histoire des lanternes japonaises
  • Assemblage du Katagumi (moule en bois démontable)
  • Enroulement des armatures

Jour 2

Matin et après-midi

  • Étude des matériaux : fibres du washi et effets sur la lumière
  • Première pratique de la pose du papier

Jour 3

Matin et après-midi

  • Pratique du Katanuki (démoulage)
  • Ajustement de la structure et finalisation du mécanisme pliable

Jour 4

Matin et après-midi

  • Peinture traditionnelle : vermillon (Shu) et encre (Sumi)
  • Atelier d’attribution de caractères kanji aux prénoms français

Jour 5

Matin et après-midi

  • Pose de l’anneau décoratif final
  • Contrôle qualité et rangement de l’atelier
  • Cérémonie d’illumination
  • Présentation des réalisations des participants

Formateurs

Avec Keizo Akimura

Keizo Akimura

Au cœur d’Osaka, où néons et écrans LED ont remplacé les lueurs vacillantes d’autrefois,  Akimura Taiheidō, fondée en 1921, poursuit inlassablement la fabrication des chōchin, lanternes japonaises traditionnelles. À la tête de l’entreprise, Keizo Akimura, quatrième génération, défend un artisanat menacé mais essentiel, en conjuguant savoir-faire ancestral et rigueur contemporaine.

Ancien grossiste devenu atelier intégré, Akimura Taiheidō permet à Keizo Akimura de contrôler toutes les étapes de fabrication, du montage du moule en bois démontable à l’enroulement des armatures, en passant par la pose du washi et la décoration par calligraphies et motifs traditionnels. En contact constant avec des chercheurs, l’artisan explore ces techniques selon une approche scientifique et analytique, garantissant solidité, diffusion optimale de la lumière et fidélité esthétique.

Face au déclin du nombre d’artisans, Keizo Akimura a transformé le modèle économique de l’entreprise, internalisant la production pour préserver et défendre la tradition. Chaque lanterne est pensée selon les besoins des clients, temples, commerçants ou restaurateurs, où logo, motif et atmosphère sont intégrés avec précision.

Parmi ses réalisations marquantes figure une lanterne monumentale de 2,70 mètres pour le temple Kinpusenji, site UNESCO, cinquante ans après une première livraison. Plus récemment, une collaboration avec Beams Japan a montré la capacité de l’atelier à dialoguer avec le monde de la mode, donnant une visibilité contemporaine à la tradition.

Le projet le plus ambitieux de Keizo Akimura est Akimura Village, un écosystème autosuffisant dédié aux lanternes : culture du bambou, fabrication du washi, atelier et transmission des gestes. Prévu pour 2028, il vise à garantir la survie de ce patrimoine vivant.
Pour Keizo Akimura, gardien d’un siècle de lumière, la lanterne n’est plus un simple objet lumineux : elle incarne mémoire, signal, identité. Et peut-être, bientôt, le cœur battant d’un village entièrement voué à la lumière.

Méthodes mobilisées

  • Salle de cours, salle polyvalente, ateliers avec équipements professionnels
  • Fourniture des matériaux
  • Travail individuel et collaboratif
  • Travail en atelier
  • La participation active et l’expérimentation des participants sont privilégiées

Modalités de suivi et d’évaluation

  • Suivi collectif et personnalisé des travaux, points réguliers
  • Autoévaluation des acquis techniques
  • Restitution collective
  • Feuille d’émargement par demi-journée
  • Attestation de réalisation délivrée par Campus MaNa
à partir de *
1619.40€ TTC
5
 jours de formation
Français
Japonais
*Le prix inclut uniquement le coût de la formation, incluant le materiel et l'équipement de protection individuelle.

Détail du prix

Coût de la formation
1619.40€ TTC
(pour 
5
 jours)
Restauration
168.50€ TTC
(pour 
5
 jours)
Hébergement
240€ TTC
(pour 
5
 jours)
Coût total
2028€ TTC
(pour 
5
 jours)
Suppléments
Navette depuis Joigny
50€ TTC
Aller et retour
SDB personnelle
120€ TTC
(pour 
5
 jours)

Financement OPCO

Nos formations ne sont pas finançables par le compte professionnel de formation (CPF)

Formation finançable à 100 % par l’AFDAS, ou une prise en charge en partie par d’autres opérateurs tels que le FAFCEA, l’AGEFICE, le FIFPL, l’OPCO EP etc.

Prix : 
2500€ TTC

Si vous êtes concerné·e·s, nous vous invitons à contacter notre service commercial en amont via « Demande d’information » afin de constituer votre dossier, ou à effectuer directement votre inscription via la page de la formation choisie.

Informations pratiques

Public visé :
La formation est ouverte à tous les publics adultes, sans condition d'âge, de diplôme
Niveau(x) :
Horaires :
10h-13h / 14h-18h
Lieux & organisation  :
Campus MaNa Domaine du Croisil, Le Croisil, 89350 Champignelles France
93
%
Taux de satisfaction des formations 2024
Nombre de participants : 
12
Accessibilité :
Pour toute situation de handicap merci de nous contacter
Délais d'accès :
Jusqu'à 5 jours avant le début de la formation
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